Приложение 11_8 ООП НОО Музыкальный театр 1-4 кл

ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ АДМИНИСТРАЦИИ ГОРОДА ЕКАТЕРИНБУРГА
Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение средняя общеобразовательная школа № 133
(МАОУ СОШ № 133)
620105, Свердловская область, г. Екатеринбург, ул. Академика Ландау, стр.39 Б
http://школа133.екатеринбург.рф, е-mail: soch133@eduekb.ru, тел/факс +7982-728-33-87
ИНН 6658571477 КПП 665801001
ОКПО 99179866 ОГРН 1246600013120

ПРИЛОЖЕНИЕ 11.8
К ООП НОО МАОУ СОШ №133
Приказ №01.01.-02/23 от 29.07.2024г.

Рабочая программа курса внеурочной деятельности
МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР
Уровень – начальное общее образование (1– 4 классы)

Екатеринбург, 2024

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Музыкальный театр – популярное направление внеурочной деятельности,
которое объединяет в себе различные виды искусства, создаёт в школе особую
художественно-эстетическую атмосферу. Внутренняя природа театрального
действия глубоко родственна принципам системно-деятельностного подхода. Она
реализуется через эмоционально насыщенные, личностно значимые формы
активного проживания художественных образов, идей и смыслов. В связи с этим
данный вид творческого развития обучающихся является одним из наиболее
эффективных способов и форм самопознания, самораскрытия, самореализации
личности.
Современная система эстетического воспитания является наследницей
богатых традиций отечественной культуры, в том числе по линии театральной
педагогики. Опыт театральных постановок силами учащихся существовал ещё в
дореволюционной России. В ХХ столетии это направление получило не только
дальнейшее развитие, но и научное обоснование. В лаборатории театра НИИ ХВ –
ныне лаборатории литературы и театра ИХОиК РАО – детское театральное
творчество изучалось как особый феномен наравне с другими формами
взаимодействия театрального искусства и учебно-воспитательного процесса в
рамках системы общего образования.
Практика работы школьных театральных коллективов показывает, что
наиболее органичное и всестороннее развитие обучающихся обеспечивает
постановка музыкальных спектаклей. Концептуальные идеи театральной
педагогики не противоречат целям и задачам музыкального воспитания. Напротив,
возникает синергетический эффект, обеспеченный единством сценического
художественного образа и многомерностью его воплощения.
Деятельность школьного музыкального театра вносит большой вклад в
реализацию программы воспитательной работы, открывает широкие возможности
для самоорганизации обучающихся, проявления их активной социальной позиции.
Внеурочные театральные занятия содержат в себе глубокий психотерапевтический
потенциал, они способны выполнять функцию арт-пропедевтики (А. МеликПашаев), предупреждения причин делинкветного поведения обучающихся. Дух
сотрудничества, активные формы совместной проектной деятельности старших и
младших школьников, разнообразные способы привлечения родительской
аудитории позволяют сделать школьный театр «точкой сборки» межпоколенных
отношений, укреплять гуманистические, нравственные, семейные ценности.
Дружба, взаимопомощь, чувство коллективизма, самоотдача, настроенность на
другого человека, уверенность в себе – эти и другие исключительно важные качества
личности, ценностные установки формируются органично и естественно в процессе
занятий театром.
Деятельность театрального коллектива в общеобразовательной школе
становится центром притяжения для всех участников образовательного процесса.
Каждое представление музыкального театра является ярким событием не только для
его воспитанников, но и для других обучающихся, учителей, администрации
образовательного учреждения. Премьерные показы спектаклей превращаются в
2

значимые вехи творческой жизни, делают школу привлекательным местом, создают
атмосферу праздника, волшебства, придают учебно-воспитательному процессу
особое измерение, дают импульс жизненной энергии, свободы.
Поддержку и пропаганду данного вида эстетического воспитания школьников
осуществляет Союз театральных деятелей Российской Федерации (Всероссийское
театральное общество), активную просветительскую и шефскую помощь оказывают
ТЮЗы крупных городов. Конкурсы и фестивали детских музыкальных театров
проводят культурные центры и общественные ассоциации, благотворительные
фонды. Возможности и ресурсы данных учреждений и организаций могут быть
органично включены в сферу деятельности школьного музыкального театра.
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА КУРСА ВНЕУРОЧНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
«МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР»
Занятия «Музыкальным театром» в общеобразовательных организациях
осуществляются в рамках вариативного подхода и являются практикоориентированной, самобытной формой углублённого изучения предметной области
«Искусство». Среди различных видов эстетической деятельности музыкальный
театр является наиболее универсальным направлением, которое обеспечивает
широкий спектр способов проявления и развития не только творческих
способностей обучающихся, но и их социальной, коммуникативной
компетентности, формой освоения различных моделей поведения и
межличностного взаимодействия.
«Музыкальный театр» является органичным дополнением уроков предмета
МУЗЫКА, включённого в обязательную часть учебного плана начального общего
образования (1-4 кл.).
Программа внеурочной деятельности «Музыкальный театр» непосредственно
коррелирует и с другими предметами гуманитарного цикла, входящими в базовый
учебный план начального общего и основного общего образования, такими как
«Литература» и «Литературное
чтение», «Изобразительное искусство»,
«Технология. Продуктивное взаимодействие с различными областями
гуманитарного знания обеспечивают постановки спектаклей на иностранном языке,
в стилистике исторических реконструкций, и т.п.
ЦЕЛИ ИЗУЧЕНИЯ КУРСА ВНЕУРОЧНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
«МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР»
Цели и задачи программы внеурочной деятельности «Музыкальный театр»
определяются в рамках обобщённых целей и задач Федеральных государственных
стандартов и Примерных программ начального общего и основного общего
образования, являются их логическим продолжением.
Главная цель: Развитие музыкальной и театральной культуры обучающихся
как части их духовной культуры через коллективное творчество – создание
музыкального сценического образа.

Основные цели в соответствии со спецификой освоения предметной области
«Искусство» в целом, и музыкально-театрального искусства в частности:

становление мировоззрения, системы ценностей обучающихся в
единстве эмоциональной и рациональной сферы;

осознание значения искусства как специфического способа познания
мира, художественного отражения многообразия жизни, универсального языка
общения;

реализация эстетических потребностей обучающихся, развитие
потребности в общении с произведениями искусства, внутренней мотивации к
творческой деятельности и самореализации.
Достижению поставленных целей способствует решение круга задач,
конкретизирующих в процессе регулярной музыкально-театральной деятельности
обучающихся наиболее важные направления, а именно:

приобщение к общечеловеческим духовным ценностям через опыт
собственного проживания сценических образов, развитие и совершенствование
эмоционально-ценностной отзывчивости на прекрасное в искусстве и в жизни;

развитие эмоционального интеллекта; общих и специальных
способностей обучающихся, в том числе таких как ассоциативное и образное
мышление, воображение, память, внимание, наблюдательность, чувство ритма,
музыкальный слух и голос, координация и пластика движений, мимика, речь и т.д.;

формирование устойчивого интереса к постижению художественной
картины мира, приобретение разнообразного опыта восприятия произведений
искусства;

приобретение навыков театрально-исполнительской деятельности,
понимание основных закономерностей музыкального и театрального искусства, их
языка, выразительных средств;

накопление знаний о театре, музыке, других видах искусства; владение
специальной терминологией;

воспитание уважения к культурному наследию России; практическое
освоение образного содержания произведений отечественной культуры;

расширение кругозора, воспитание любознательности, интереса к
музыке и театральной культуре других стран и народов;

формирование чувства коллективизма, сопричастности к общему
творческому делу, ответственности за общий результат;

гармонизация межличностных отношений, формирование позитивного
взгляда на окружающий мир;

получение опыта публичных выступлений, формирование активной
социальной позиции, участие в творческой и культурной жизни школы, района,
города, республики, страны;

создание в образовательном учреждении творческой культурной среды.

МЕСТО КУРСА «МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР» В ПЛАНЕ ВНЕУРОЧНОЙ
ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
Программа «Музыкальный театр» предназначена для организации внеурочной
деятельности обучающихся начального общего образования.
Театральные занятия проводятся преимущественно во второй половине дня.
Частота и регулярность занятий – по 1 академическому часу 1 раз в неделю.
Программа рассчитана на 4 года преподавания. В первом классе целесообразно
начинать занятия после завершения начального адаптационного периода – с 1
октября. Таким образом, общая учебная нагрузка составляет в первом классе 29,
следующие годы – по 34 учебных часов в год. Итого: 131 час на ступени начального
общего образования.
Основное содержание занятий – постановка музыкальных спектаклей, которая
реализуется через репетиции и выступления на сцене, а также текущую работу,
направленную на развитие комплекса сценических способностей, умений и навыков
обучающихся; опыт восприятия, анализа и осмысления произведений музыкальнотеатральных жанров.
Программа составлена на основе «Требований к результатам освоения
основной образовательной программы», представленных в Федеральном
государственном образовательном стандарте начального общего образования, а
также на основе характеристики планируемых результатов духовно-нравственного
развития, воспитания и социализации обучающихся, представленной в Примерной
программе воспитания (одобрено решением ФУМО от 02.06.2020 г.). Программа
разработана с учетом актуальных целей и задач обучения и воспитания, развития
обучающихся и условий, необходимых для достижения личностных,
метапредметных и предметных результатов при освоении предметной области
«Искусство», учитывает практический опыт образовательных организаций,
осуществлявших исследовательскую и экспериментальную работу по данному
направлению эстетического воспитания.
СОДЕРЖАНИЕ КУРСА «МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР»
Основным содержанием обучения и воспитания по программе внеурочной
деятельности «Музыкальный театр» является опыт проживания специфического
комплекса эмоций, чувств, характеров, способов действия, порождаемых
ситуациями коллективного воплощения музыкально- театральных образов.
Занятия театром имеют, в первую очередь, практическую направленность и
нацелены на раскрытие творческого потенциала участников коллектива, в основе
которых лежит способность к воплощению сценического действия в связности,
целесообразности, осмысленности поведения в образе героя.
Главным смысловым стержнем программы является постановка сначала
отдельных сцен и фрагментов, затем небольших музыкальных сказок, а со временем
и развёрнутых сценических произведений, музыкальных спектаклей и / или
театрализованных представлений. Премьерный показ новой постановки является
5

кульминацией учебного процесса. Остальное учебное время распределяется с
учётом необходимого подготовительного периода и репетиционной работы.
Постановка спектакля – это, без преувеличения, ключевое событие в жизни не
только каждого участника школьного театра, но и открытое «выражение
нравственной позиции коллектива» в целом. «Очень важен сам процесс работы,
увлечённость им участников коллектива, чтобы тогда, когда начнётся работа над
конкретным спектаклем, репетиции были радостью, творческой потребностью
исполнителей, а не скучной необходимостью. Постановка спектакля – результат
длительной, большой, кропотливой работы, во время которой участники коллектива
познают радость и муки творчества».
Как правило, один детский театральный коллектив способен подготовить и
показать на публике один спектакль в год. При этом постановки прошлых лет могут
некоторое время поддерживаться в актуальном состоянии, позволяя обучающимся
принимать активное участие в творческой и социально-культурной жизни школы и
местного сообщества, демонстрировать своё искусство на конкурсах и фестивалях.
Параллельно на каждом занятии осуществляется работа по планомерному
развитию способностей и навыков обучающихся на материале, не имеющем прямого
отношения к конкретной постановке. Это комплекс упражнений, этюдов,
импровизаций, которые дают представление об основах сценической речи и
сценического движения, позволяют осваивать азы актёрского мастерства, сольного
и хорового пения, танца. Благодаря системе тренингов осуществляется поэтапный
отбор и накопление элементов актёрской техники, пробуждается личная активность
участников театрального коллектива к различным формам творческого
самовыражения.
Программа предполагает формирование определённого уровня умений и
навыков в сфере вокального, танцевального искусства, художественноизобразительного творчества, осваиваемых с учётом психофизиологических
возможностей школьников и особенностей текущей постановки. Материал
программы опирается на адаптированные упражнения, известные в театральной
педагогике в комплексе с основами вокально-хорового развития и элементами
хореографии, музыкального и сценического движения.
В зависимости от выбранной организационной модели, традиций и условий
конкретного учебного заведения, возможен различный порядок и темп освоения
программного содержания. Премьера может быть приурочена к окончанию
учебного года, определенному календарному празднику или срокам проведения
театральных фестивалей. Возможные варианты циклограмм зависят также от
сложности репертуара, количества участников спектакля и уровня их подготовки.
Ниже представлены наиболее распространённые варианты циклограмм организации
учебно-воспитательной работы школьного театрального коллектива.
Сценический репертуар, материал для текущих упражнений подбирается с
таким расчётом, чтобы каждый участник коллектива мог попробовать свои силы в
исполнении разноплановых ролей, принять участие в постановках различной
тематики. При организации процесса важно соблюдать принципы равноправия,
чтобы школьники были готовы не только выступать на сцене, но и выполнять
другую работу, необходимую для постановки спектакля (рабочий сцены,
6

осветитель, гримёр и т.д.). Таким образом снимается риск появления у отдельных
обучающихся необоснованных амбиций, «звёздной болезни»; прививается
ответственность за общее дело, реализуются на практике ценности трудового
воспитания.
Одновременно с развитием творческих способностей, освоением
практических умений и навыков, обучающиеся получают определённые знания о
театральном искусстве, знакомятся с основными понятиями, категориями,
терминами, развивают кругозор, осведомлённость в других видах искусства,
культуре в целом.
Вариативный принцип, лежащий в основе модульной структуры программы
по предмету «Музыка», позволяет развивать её тематическое содержание в
программе внеурочной деятельности «Музыкальный театр». Основная линия
взаимодействия реализуется в углублении и расширении модуля «Музыка театра и
кино» (в начальной школе). По сути, любой спектакль, постановка которого
осуществляется силами обучающихся, является практической формой реализации
предметного содержания данных модулей.
Выбор педагогом конкретного произведения, того или иного репертуара для
сценического воплощения открывает возможности для тематического расширения
и других модулей программы предмета «Музыка». В частности, постановка
спектаклей в эстетике народного гуляния, балагана, скоморошин и кукольных
народных театров будет способствовать углублённому освоению содержания
модулей «Музыка моего края», «Народная музыка России», «Народное музыкальное
творчество России». Музыкальные спектакли, основанные на фольклорных сюжетах
и музыкальном материале других стран станет для школьников культурной средой
для расширения представлений о содержании модуля «Музыка народов мира».
Использование в музыкальном сопровождении спектакля фрагментов
произведений русских и зарубежных композиторов будет способствовать
углубленному освоению модулей «Классическая музыка», «Русская классическая
музыка», «Европейская классическая музыка».
Постановка мюзиклов, перенесение на драматическую сцену музыкальных и
анимационных фильмов внесёт значительный вклад в освоение школьниками
модулей «Современная музыкальная культура», «Современная музыка: основные
жанры и направления».
1 класс:
Упражнения, игры, импровизации.
Подвижные игры и творческие импровизации под музыку (вначале хорошо
знакомые ярко контрастные образы животных, птиц, механизмов: кошка, лягушка,
бабочка, мотоцикл, робот; затем более сложные, абстрактные: огонь, цветы,
солнечные блики, снег).
Игры и упражнения на память физических действий, двигательную фантазию,
свободу и контроль движений: «Где мы были, мы не скажем, а что делали –
покажем», «Замри», «У дядюшки Трифона», «Скульптор и глина».

Упражнения, направленные на снятие телесных зажимов, мускульную
свободу (напряжение и расслабление мышц рук, ног, туловища, головы, лица;
перекат напряжения из одной части тела в другую).
Танцевальная разминка. Упражнения на развитие основных групп мышц,
ритмическую координацию движений под музыку спокойного, подвижного
характера. Простейшие перестроения под музыку маршевого характера. Элементы
народного и историко-бытового танца (позиции рук, ног, корпуса). Шаги, притопы,
поклоны. Основной шаг галопа, хоровода, польки. Хореографическая композиция
из 3-4 движений по кругу.
Игры и упражнения на развитие и удержание произвольного внимания («Кто
во что одет», «Что услышали за окном», «След в след», «Летает - не летает»), на
развитие фантазии, речевой свободы: в куклы, сочиняем сказку вместе,
«воображаемый телевизор». Бытовые сценки-пантомимы, коллективные этюды
(кошка и собака, птица и птенчики; волна, пирамида, ручеек).
Артикуляционные игры и упражнения, элементы логоритмики. Дыхательные
упражнения на выработку певческой установки, хорового унисона. Попевки,
основанные на поступенном нисходящем мелодическом движении на 2-3-5 звуках
в умеренном темпе.
Музыкальные спектакли, постановки (примерный репертуар):
(1 спектакль в год)
Семеро козлят. Музыка М. Коваля, слова Е. Манучаровой Муха-Цокотуха.
Музыка М. Красева, слова К. Чуковского. Теремок. Музыка М. Красева, по сказке
С. Маршака «Петушок».
Музыка М. Красева, либретто М. Клоковой и М. Красева
Тим и Том. Музыка М. Красева, либретто М. Клоковой
Гуси-лебеди. Музыка К. Волкова, слова Е. Благининой по мотивам русской
народной сказки
Репка. Музыка В. Калистратова, сценарий И. Козлова
Снегурочка. Музыка Е. Тиличеевой, инсценировка Л. Некрасовой
Как курочка хлеб испекла. Музыка С. Бодренкова, тексты песен Ю. Полухина,
сценарий Ю. Николаева (по мотивам русской народной сказки).
2 класс:
Упражнения, игры, импровизации
Танцевальная разминка. Упражнения на развитие основных групп мышц,
координацию движений под музыку различного характера. Упражнения на
ощущение музыкальной формы: одновременно с музыкой вступить, окончить
движение, в т.ч. навыки поочередного вступления в общий танец.
Пластические импровизации под музыку двух-, трёхчастной формы (смена
характера движения при изменении характера музыки).
Упражнения на двигательную ориентацию в пространстве: построения в
колонну, круг, полукруг; перестроения из одной линии в две, три (ходьба, бег,
подскоки, галоп); хороводные рисунки «цепочка», «змейка», «воротца».
8

Элементы народного и историко-бытового танца (галоп, полька, вальс).
Танцевальные шаги разного характера (лёгкий скользящий шаг, шаг с каблука, шаг
с притопом, «ёлочка», «гармошка», «ковырялочка» и др.), движения рук (хлопки,
движения с платочком, руки на талии и др.). Хореографическая композиция в
двух-, трёхчастной форме из 4-5 движений по кругу с перестроением.
Музыкально-пластические этюды под яркую характерную музыку –
импровизации движений, передающих повадки животных, поведение характерных
сказочных персонажей (Баба Яга, Водяной, Кащей Бессмертный, лиса, заяц, медведь
и т.д.)
Актёрский тренинг: наблюдение за животными, другими людьми, действие от
лица другого человека (от лица друга, бабушки, киногероя; чищу зубы, еду в
трамвае, пишу письмо); упражнения на взаимодействие (эстафета, встать по
пальцам, зеркало, тень), на индивидуальную память физических действий.
Актёрские этюды на события «Впервые в жизни», «Записка», «Находка»,
«Сломал?!».
Краткие попевки, основанные на поступенном нисходящем мелодическом
движении в ограниченном диапазоне. Вокально-хоровые распевания, состоящие из
3-4-5 звуков (в т.ч. фрагменты звукоряда, движения мелодии по звукам мажорного
трезвучия), попевки на основе интервалов терция, кварта, квинта.
Упражнения на выстраивание хорового унисона на слоги «лё», «мо», «ма»,
«му». Вокальные упражнения для развития музыкального слуха, диапазона и
подвижности голоса. Фрагменты и отдельные фразы, наиболее важные интонации
из разучиваемых песен по принципу секвенций и в разных тональностях.
Упражнения на совершенствование певческой установки, дыхания.
Дыхательные и артикуляционные упражнения, скороговорки.
Инсценировка, сценическое представление музыкальных интерпретаций
малых литературных форм (скороговорок, поговорок, прибауток, потешек,
четверостиший).
Музыкальные спектакли, постановки (примерный репертуар):
(1 спектакль в год)
Лесная сказка. Музыка Ю. Корнакова, слова П. Кобракова. Самая красивая.
Музыка Ю. Галахова, сценарий В. Степанова Кот-хвастун. Музыка З. Левиной, текст
В. Левшина.
Серебряные колёсики. Музыка И. Ефремова, сценарий А. Яхнина Зелёная
аптека. Музыка В. Рубашевского, либретто П. Синявского Петя и волк. Балетпантомима на музыку С. Прокофьева.
3 класс:
Упражнения, этюды, импровизации
Танцевальная разминка. Упражнения на развитие основных групп мышц,
координацию движений под музыку различного характера, метро-ритмической
организации (вступить из затакта, выдержать паузу и т.д.). Упражнения на
ориентацию в пространстве, перестроения (колонны по 1, 2, 4 человека; один круг
– два круга, круг в круге, воротца, карусель).
9

Элементы народного, историко-бытового танца (шаг с полуприседанием, шаг
с подскоком, подскоки с ноги на ногу, «верёвочка», сценический бег), эстрадного
танца (волна в корпусе, «кач» на мягких коленях, «kick ball change») танцевальные
рисунки «звёздочка», «корзиночка», «воротца». Хореографическая сюжетная
композиция на основе освоенных движений в составе актуальной театральной
постановки.
Импровизация в знакомых танцевальных жанрах (марш, полька, вальс, галоп,
хоровод). Индивидуальные пластические этюды под музыку – импровизация
движений, передающих абстрактное настроение, характер (энергичный, нежный,
взволнованный, шаловливый и т.д.).
Актёрский тренинг: упражнения на взаимодействие (одновременное
неподготовленное действие: хлопнуть в ладоши, поклониться, выстроиться по
алфавиту и т.п.), память физических действий («Отличись, дополни, повтори»); на
развитие двигательной фантазии («Превратился сам», «Парный крокодил»).
Парные этюды на противоположные по смыслу действия (спрятаться – найти,
отнимать – не отдавать, уходить – останавливать).
Игры
на
развитие
фантазии, речевой свободы «Аббревиатуры», «Волшебная палочка».
Речь от лица разных людей (диспетчер на вокзале, экскурсовод, спортивный
комментатор).
Этюды на движение до слова, вместе со словом, после слова. Этюды на
рождение слова «Не хочу!», «Прости», «Надоело». Инсценировка детских песен,
стихов.
Дыхательные, артикуляционные упражнения, распевания, основанные на
трезвучиях, отрезках звукоряда в нисходящем и восходящем движении, на
различные гласные (у, а, о, и) и слоги (ля, лю, ле, ли, ма, мо, му и т.д.). Попевки,
каноны на материале народных мелодий. Вокально-хоровые упражнения,
направленные на расширение диапазона, выравнивание регистровых переходов,
гибкость, подвижность голоса.
Музыкальные спектакли, постановки (примерный репертуар):
(1 спектакль в год)
Страусёнок Роки. Музыка Н. Пескова, сценарий Л. Васильевой-Гангус.
Слонёнок-турист. Музыка Б. Чайковского, слова Д. Самойлова.
Дикие лебеди. Музыка А. Лепина, сценарий И. Ивановой.
Свадьба солнца и весны. Музыка М. Кузмина, слова П. Соловьевой.
Волк и семеро козлят на новый лад. Музыка А. Рыбникова, слова Ю. Энтина.
Великан. Детская опера С. Прокофьева.
Золушка. Музыка С. Прокофьева, по мотивам сказки Ш. Перро.
Разноцветная
снежинка. Музыка
Б.
Карамышева,
Сценарий
Л. Гейдеко, тексты песен Б. Ческиса.
4 класс:
Упражнения, этюды, импровизации
Танцевальная разминка. Упражнения на развитие всех групп мышц, с
постепенным увеличением силовой нагрузки, упражнения на растяжку.
10

Перестроения (по одному, в парах) в шахматном порядке, по диагонали.
Двигательные импровизации с предметами (платочками, обручами, веерами)
Элементы народного танца («моталочка», переменный шаг, подбивка,
дробушки, повороты, вращение с подъёмом на полупальцы, сценический и тройной
бег, бег с «молоточками», дробным выстукиванием и др.) историко- бытового танца
(полонез, менуэт), освоение танцевального стиля hip-hop (простейшие движения и
фигуры: кач, slides, impulse и др.).
2-3 хореографические композиции, в т.ч. для актуальной театральной
постановки.
Групповые (парные, по трое) пластические этюды под музыку – импровизация
взаимодополняющих движений, передающих различные настроения, характер
музыки.
Упражнения на взаимодействие в пространстве (одновременное
неподготовленное действие: переставить стулья, равномерно занять класс,
собраться в группы по какому-либо признаку), память физических действий (в паре);
на развитие двигательной фантазии («Превращение предмета», «Мастер и неумеха»)
Игры на развитие внимания, фантазии, речевой свободы «Фраза из слов»,
«Шумы», «Картинка за окном», «Смешные истории».
Парные этюды на рождение фразы («Пойдём домой!», «Я решил…», «Так это
ты?!»), на зону молчания («Встречаем новый год вдвоём, но мы в ссоре», «Списать
у вредного соседа по парте»). Групповая самостоятельная актёрско- режиссёрская
работа: инсценировка небольшого детского рассказа.
Дыхательные, артикуляционные, вокальные упражнения, в т.ч. на
интонирование мажорного и минорного трезвучий, интервалов в различном
мелодическом движении, интервалов в двухголосии. Пение гамм. Упражнения на
развитие навыков двухголосия (выдержанный звук в одном из голосов, остинато,
каноны, навык пения терцовой вторы - на интонационном материале народных
мелодий).
Музыкальные спектакли, постановки (примерный репертуар):
(1 спектакль в год)
Где зимует лето? Музыка А. Абрамова, сценарий Л. Савельева
Таинственный гиппопотам.
Музыка
И.
Егинова, сценарий И.
Воронцовой.
Приключения Незнайки и его друзей. Музыка Г. Гладкова, сказка Н. Носова.
Сказки старого ворона. Музыка и либретто В. Семенова
Летучий корабль. Музыка М. Дунаевского, тексты песен Ю. Энтина.
Щелкунчик. Музыка П. Чайковского, текст Н. Сусловой.
Песенка в лесу. Музыка Р. Бойко, текст Я. Акима и Р. Бойко
Мойдодыр. Детская опера. Музыка Ю. Левитина, стихи К. Чуковского

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ КУРСА
«МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР»
Освоение программы внеурочной деятельности «Музыкальный театр»
направлено на достижение трёх групп результатов: личностных, метапредметных и
предметных. При этом теоретическое структурное разграничение различных видов
результатов на практике выступает как органичная нерасторжимая целостность.
Личностные и метапредметные, в первую очередь коммуникативные результаты,
имеют глубокое и содержательное предметное воплощение. Тематика театральных
постановок способна отражать важнейшие направления воспитательной работы,
ориентирована на комплекс базовых национальных ценностей.
Личностные результаты:
Личностные результаты освоения программы «Музыкальный театр» должны
отражать готовность обучающихся руководствоваться системой позитивных
ценностных ориентаций, в том числе в части:
Патриотического воспитания: осознание российской гражданской
идентичности в поликультурном и многоконфессиональном обществе; проявление
интереса к освоению традиций своего края, музыкальной культуры народов России;
стремление развивать и сохранять культуру своей страны, своего края.
Гражданского воспитания: готовность к выполнению обязанностей
гражданина, уважение прав, свобод и законных интересов других людей; осознание
комплекса идей и моделей поведения, отражённых в лучших произведениях
мировой культуры, готовность поступать в своей жизни в соответствии с эталонами
нравственного самоопределения, отражёнными в них; активное участие в
музыкальной, социокультурной жизни образовательной организации, местного
сообщества, родного края, страны, в том числе в качестве участников творческих
конкурсов и фестивалей, концертов, культурно-просветительских акций,
праздничных мероприятий.
Духовно-нравственного воспитания: ориентация на моральные ценности и
нормы в ситуациях нравственного выбора; готовность воспринимать театральное
искусство с учётом моральных и духовных ценностей этического и религиозного
контекста,
социально-исторических
особенностей
этики
и
эстетики;
придерживаться принципов справедливости, взаимопомощи и творческого
сотрудничества в процессе непосредственной творческой деятельности, при
подготовке спектаклей, концертов, участии в фестивалях и конкурсах.
Эстетического воспитания: восприимчивость к различным видам искусства,
стремление видеть прекрасное в окружающей действительности, готовность
прислушиваться к природе, людям, самому себе; осознание ценности творчества,
таланта; осознание важности музыкального и театрального искусства как средства
коммуникации и самовыражения; понимание ценности отечественного и мирового
искусства, роли этнических культурных традиций и народного творчества;
стремление к самовыражению в разных видах искусства.
Ценности научного познания: ориентация на современную систему научных
представлений об основных закономерностях развития человека, природы и

общества, взаимосвязях человека с природной, социальной, культурной средой;
овладение языком искусства, овладение основными способами исследовательской
деятельности на материале доступной текстовой, аудио- и видео-информации о
различных явлениях искусства, использование специальной терминологии.
Физического воспитания, формирования культуры здоровья и эмоционального
благополучия: осознание ценности жизни с опорой на собственный жизненный опыт
и опыт восприятия произведений искусства; соблюдение правил личной
безопасности и гигиены, в том числе в процессе артистической, творческой,
исследовательской деятельности; умение осознавать своё эмоциональное состояние
и эмоциональное состояние других; сформированность навыков рефлексии,
признание своего права на ошибку и такого же права другого человека.
Трудового воспитания: установка на посильное активное участие в
практической деятельности при подготовке спектакля, проведении репетиций,
сценических показов; трудолюбие, настойчивость в достижении поставленных
целей; интерес к практическому изучению профессий в сфере культуры и искусства;
уважение к труду и результатам трудовой деятельности.
Экологического воспитания: повышение уровня экологической культуры,
осознание глобального характера экологических проблем и путей их решения;
участие в экологических проектах через различные формы театрального творчества.
Личностные результаты, обеспечивающие адаптацию обучающегося к
изменяющимся условиям социальной и природной среды: освоение социального
опыта, основных социальных ролей, норм и правил общественного поведения, форм
социальной жизни, включая семью, группы, сформированные в учебной
исследовательской и творческой деятельности, а также в рамках социального
взаимодействия с людьми из другой культурной среды; стремление перенимать
опыт, учиться у других людей – как взрослых, так и сверстников, в том числе в
разнообразных проявлениях творчества, овладения различными навыками в сфере
музыкального, театрального и других видов искусства; смелость при
соприкосновении с новым эмоциональным опытом, воспитание чувства нового,
способность ставить и решать нестандартные задачи, предвидеть ход событий,
обращать внимание на перспективные тенденции и направления развития культуры
и социума; способность осознавать стрессовую ситуацию, оценивать происходящие
изменения и их последствия, опираясь на жизненный опыт, опыт и навыки
управления своими психоэмоциональными ресурсами в стрессовой ситуации, воля
к победе.
Метапредметные результаты:
Метапредметные результаты, достигаемые при освоении программы
«Музыкальный театр» отражают специфику искусства, как иного (в отличие от
науки) способа познания мира. Поэтому основная линия формирования
метапредметных результатов ориентирована не столько на когнитивные процессы
и функции, сколько на психомоторную и аффективную сферу деятельности
обучающихся.
Овладение универсальными познавательными действиями:
13

Овладение системой универсальных познавательных действий в рамках
программы «Музыкальный театр» реализуется в контексте развития
специфического типа интеллектуальной деятельности – художественно- образного,
музыкального мышления, которое связано с формированием соответствующих
когнитивных навыков обучающихся, в том числе:
Базовые логические действия:

выявлять и характеризовать существенные признаки конкретного
музыкального, театрального явления;

сравнивать виды и жанры театрального искусства, элементы
музыкально-театрального действия, сценические образы, сюжеты;

устанавливать основания для сравнения, проводить аналогии, находить
ассоциации с другими явлениями искусства;

устанавливать существенные признаки для классификации явлений
культуры и искусства, выбирать основания для анализа, сравнения и обобщения
отдельных выразительных средств, элементов сценографии, актёрской игры,
музыкального и визуального образа спектакля;

выявлять недостаток информации, необходимой для достоверного и
стилистически оправданного воплощения на сцене художественной задачи;

обнаруживать взаимные влияния отдельных видов, жанров и стилей
театрального искусства друг на друга, формулировать гипотезы о взаимосвязях;

выявлять общее и особенное, закономерности и противоречия в
комплексе выразительных средств, используемых при создании сценического
образа конкретного произведения, жанра, стиля.
Базовые исследовательские действия:

следовать за развитием, наблюдать процесс развёртывания
драматического действия;

использовать вопросы как инструмент познания;

формулировать собственные вопросы, фиксирующие несоответствие
между реальным и желательным состоянием учебной ситуации, восприятия,
сценического воплощения театральных образов;

составлять алгоритм действий и использовать его для решения
актёрских, музыкально-исполнительских и других творческих задач;

проводить по самостоятельно составленному плану небольшое
исследование по установлению особенностей, сравнению художественных
процессов, явлений, культурных объектов между собой;

самостоятельно формулировать обобщения и выводы по результатам
проведённого наблюдения, исследования.
Работа с информацией:

применять различные методы, инструменты и запросы при поиске и
отборе информации с учётом предложенной учебной или творческой задачи и
заданных критериев;
14


понимать специфику работы с графической, видео-, аудиоинформацией,
музыкальными записями;

выбирать,
анализировать,
интерпретировать,
обобщать
и
систематизировать информацию, представленную в аудио- и видеоформатах,
текстах, таблицах, схемах;

оценивать надёжность информации по критериям, предложенным
учителем или сформулированным самостоятельно;

различать тексты информационного и художественного содержания,
трансформировать, интерпретировать их в соответствии с учебной или творческой
задачей;

использовать интонирование для запоминания звуковой информации,
музыкальных произведений, развивать мышечную память как способ сохранения
пластической информации;

самостоятельно выбирать оптимальную форму представления
информации (драматическое, вокальное исполнение, текст, таблица, схема,
презентация, театрализация и др.) в зависимости от коммуникативной установки.
Овладение универсальными коммуникативными действиями:
Овладение системой универсальных коммуникативных действий в рамках
программы «Музыкальный театр» реализуется, в первую очередь, через совместную
деятельность, содержанием и результатом которой является постановка и
публичный показ музыкальных спектаклей. Она предполагает нелинейную
динамику творческого процесса, в которой сочетаются индивидуальные, групповые
и коллективные формы работы.
Сценическое действие предполагает не только игру актёров, пение и танец.
Оно не может быть реализовано без решения дополнительных практических
задач, которые также обеспечиваются силами участников театрального коллектива
(рабочий сцены, осветитель, костюмер, гримёр, администратор; ответственные за
изготовление реквизита, бутафории; ответственные за информационную поддержку
и т.д.). Постоянная ротация участников, готовность и умение каждого не только
выступать на сцене, но и выполнять вспомогательные функции являются
естественной
средой, обеспечивающей разноуровневую коммуникацию
обучающихся.
При этом специфика освоения элементов актёрского мастерства,
непосредственного взаимодействия с партнёрами в режиме «здесь и сейчас»
позволяет обучающимся формировать расширенный спектр компетенций в сфере
общения. А именно:

выражать свою идею, мысль комплексно, используя вербальные и
невербальные средства коммуникации;

ярко и убедительно выражать эмоции, собственное отношение к
происходящему;

вести устный диалог, владеть техниками «пристройки» к собеседнику;

анализировать внешние обстоятельства общения, чувствовать логику
событий, улавливать подтекст;

выступать на публике, владеть основами ораторского искусства и
15

сценического движения, органично чувствовать себя в пространстве, преодолевать
сценическое волнение;

конструктивно обсуждать с товарищами по коллективу текущую
деятельность – как свою собственную, так и других людей;

видеть различия в поведении других людей, воспринимать их как
естественное проявление разнообразия, богатства социального окружения человека.
В совместной деятельности:

согласовывать собственные
цели и
действия с целями и
действиями других участников коллектива,

коллегиально строить действия по достижению общей цели:
распределять роли, договариваться, обсуждать процесс и результат совместной
работы;

выполнять свой участок
работы,
нести безусловную
ответственность за её качество;

выручать товарищей в непредвиденной ситуации, приходить на помощь,
уметь жертвовать своими интересами ради общего дела;

проявлять готовность руководить,
выполнять поручения,
подчиняться;

развивать навыки эстетически опосредованного сотрудничества,
соучастия, сопереживания в процессе исполнения и восприятия произведений
искусства; понимать ценность такого социально- психологического опыта,
переносить его на другие сферы взаимодействия.
Овладение универсальными регулятивными действиями:
Личные результаты обучающихся, сформированные в результате занятий
«Музыкальным театром» выходят далеко за рамки художественно- эстетической
деятельности, они воспитывают ценные навыки, привычки, установки, которые
обеспечивают социальные аспекты функциональной грамотности, вырабатывают
компетенции, позволяющие быстро адаптироваться в окружающем мире.
Особое значение, исключительную ценность они обретают и в качестве вклада
каждого участника коллектива в общее дело. В рамках программы «Музыкальный
театр» регулятивные универсальные учебные действия тесно смыкаются с
коммуникативными умениями и навыками. Самоорганизация и рефлексия всегда
идут двумя параллельными путями – как в индивидуальном плане, так и в логике
планирования и оценке совместных действий. Взаимодействие этих путей
регулятивных универсальных учебных действий, как правило, предполагают
корректировку личных интересов и намерений, их подчинение интересам и
потребностям творческого коллектива в целом.
Самоорганизация:

выявлять проблемы в своей жизни, которые могут быть решены с
помощью приёмов и навыков, освоенных в ходе театральных занятий;

рассматривать жизненную проблему, как актёрский этюд, творческую
задачу, которая может быть решена различными способами, рассматривать
альтернативные варианты, выбирать наилучший вариант решения;
16


чувствовать ответственность перед партнёром по сцене, координировать
свои действия с учётом возможностей и намерений партнёра, нести ответственность
за свою часть работы перед всем коллективом;

уметь ограничивать свои личные интересы и намерения с учётом
мнения, интересов, возможностей других членов коллектива

ставить перед собой среднесрочные и долгосрочные цели по
самосовершенствованию, в том числе в части творческих, исполнительских навыков
и способностей, настойчиво продвигаться к поставленной цели;

планировать достижение целей через решение ряда последовательных
задач частного характера.
Самоконтроль (рефлексия):

владеть способами самоконтроля, самомотивации и рефлексии;

давать адекватную оценку учебной ситуации и предлагать план её
изменения;

предвидеть трудности, которые могут возникнуть при решении учебной
задачи, и адаптировать решение к меняющимся обстоятельствам;

объяснять причины достижения (недостижения) результатов
деятельности; понимать причины неудач и уметь предупреждать их, давать оценку
приобретённому опыту;

вносить коррективы в деятельность на основе новых обстоятельств,
изменившихся ситуаций, установленных ошибок, возникших трудностей.
Эмоциональный интеллект:

чувствовать, понимать эмоциональное состояние самого себя и других
людей, использовать возможности театрального искусства для расширения своих
компетенций в данной сфере;

развивать способность управлять собственными эмоциями и эмоциями
других как в повседневной жизни, так и в ситуациях сценического общения,
публичного выступления;

выявлять и анализировать причины эмоций;

понимать мотивы и намерения другого человека, анализируя
коммуникативно-интонационную ситуацию;

регулировать способ выражения собственных эмоций.
Принятие себя и других:

уважительно и осознанно относиться к другому человеку и его мнению,
эстетическим предпочтениям и вкусам;

признавать своё и чужое право на ошибку, при обнаружении ошибки
фокусироваться не на ней самой, а на способе улучшения результатов деятельности;

принимать себя и других, не осуждая;

проявлять открытость.
Предметные результаты
17


выступать на сцене, играть разнохарактерные роли, выразительно и
достоверно передавая художественный замысел автора, вкладывая в актёрскую игру
личностно значимый смысл;

исполнять вокальные, танцевальные, пластические номера в составе
развёрнутого драматического действия, отдельных сценах, концертных номерах;

органично и естественно чувствовать себя перед публикой,
взаимодействовать с партнёрами по сцене;

понимать специфику, иметь представление о комплексе выразительных
средств театрального искусства;

владеть основами ораторского и вокального искусства, уметь
выразительно и грамотно говорить, петь, освоить различные манеры пения и
сценической речи;

владеть пластикой своего тела, освоить основы сценического движения,
пантомимы, доступных танцевальных стилей;

выполнять сценическую задачу, органично и естественно существовать
в предлагаемых обстоятельствах, импровизировать;

знать приёмы и способы развития памяти, действий в конфликтных
ситуациях, снятия писхологических зажимов, уметь их применять на сцене и в
жизни;

уметь организовать собственную работу над ролью, помогать педагогу
в организации репетиций с младшими обучающимися;

представлять на концертах, праздниках, фестивалях и конкурсах
результаты коллективной музыкально-исполнительской, творческой деятельности,
принимать участие в культурно-просветительской и общественной жизни.
Предметные результаты 1 класс:

Активно включаться в творческий процесс, преодолевать стеснение,
робость.

Знать технику безопасности на занятиях, правила поведения на занятиях,
правила поведения при посещении театра.

Участвовать в играх, игровых упражнениях, стремиться к созданию
доступного игрового образа (самому придумать, сделать, показать).

Удерживать
произвольное
внимание, концентрировать
внимание «внутри себя», уметь сосредоточиться на слуховых, зрительных,
двигательных ощущениях; контролировать дыхание, мышечный тонус (снятие
телесных зажимов).

Двигаться в соответствии с темпоритмом, характером музыки. Уметь
прохлопать равномерную метрическую пульсацию, ритмический рисунок,
состоящий из восьмых и четвертей.

Освоить основной шаг галопа, хоровода, марша. Исполнять небольшие
танцевальные связки, состоящие из 3-4 повторяющихся движений.

Импровизировать (в т.ч. под музыку) пластические образы –
характеристики животных, птиц, стремиться к узнаваемости образа. Придумывать
и показывать небольшие сценки бытового содержания (на 2-3 действия).
18


Показывать физические действия с воображаемым (и) предметом(ами).

Выразительно декламировать четверостишия, скороговорки, чётко
артикулируя слова.

Рассказывать увиденные, самостоятельно сочинённые истории, сюжеты,
сценки.

Знать правила певческой установки, дыхания, сознательно участвовать
в распевании. Петь выразительно простые песни (одноголосные, диатонические, с
простым, повторяющимся ритмическим рисунком, краткими фразами, с
преобладанием поступенного мелодического движения) преимущественно
кантиленного характера (с инструментальным сопровождением).

Иметь опыт выступления на сцене в инсценировке детской сказки и /
или массовой танцевальной, хоровой сцене.

Понимать значение слов и терминов: театр, зрительный зал, сцена, игра,
актёр, зритель.
2 класс:

Знать правила поведения на сцене (не вставать спиной к зрителю,
сохранять тишину за кулисами, не задевать кулисы во время сценического действия
и др.).

Создавать пластические импровизации под музыку, слышать границы
музыкальной формы, менять характер движений при смене характера музыки.

Слышать темп, ритмические особенности музыки. Уметь прохлопать
метрическую пульсацию на 2/4, 3/4, 4/4, ритмический рисунок, состоящий из
восьмых, четвертей, половинных.

Ориентироваться в пространстве, уметь заполнить пространство
действием; находить своё место, соблюдать рисунок движения в группе, в т.ч. при
построении в колонну, круг, полукруг, перестроении в линии.

Исполнять основной шаг и 1-2 простых движения польки, вальса.

Исполнять в группе несложные хореографические композиции в жанре
народного танца своего края, республики, региона.

Наблюдать за повадками животных, поведением людей (особенности
речи, взгляда, мимики, жеста), воплощать свои наблюдения в актёрских этюдахимпровизациях.

Выполнять по-разному одно и то же действие в различных предлагаемых
обстоятельствах.

Уметь переходить из позиции исполнителя в позицию зрителя и
наоборот. Уметь видеть отличия в исполнении одного и того же задания, этюда
разными обучающимися.

Овладеть начальными навыками сценических действий, различать
действия физически и словесные, стремиться правдиво действовать в предлагаемых
обстоятельствах, иметь представление об исполнительской задаче, событии и его
оценке.

Доброжелательно и конструктивно участвовать в обсуждении актёрских
этюдов, импровизаций товарищей.
19


Выполнять упражнения на дыхание, артикуляцию, речевое и вокальное
развитие голоса, понимать их значение в развитии своих задатков и способностей.

Выразительно, эмоционально, «в образе» исполнять несложные
(одноголосные, диатонические, с элементами движения мелодии по звукам аккордов
и незначительным количеством скачков) песни из музыкальных спектаклей, в том
числе песни-диалоги с инструментальным сопровождением в куплетной, простой
одночастной, двух- и трёхчастной форме.

Ярко, образно, чётко произносить, декламировать реплики небольшой
роли, сочетать вербальные и невербальные средства выразительности.

Подготовить и показать на публике небольшую миниатюру (сценку,
стихотворение). Принимать посильное участие в подготовке музыкального
спектакля (исполнить роль, выступить в массовой танцевальной или хоровой сцене,
помогать за сценой и т.д.).

Понимать значение терминов и выражений: этюд, действие, «по
правде», кулисы, задник, декорации, костюм, афиша, художник, режиссёр,
хореограф.
3 класс:

Создавать пластические импровизации под музыку в знакомых
танцевальных жанрах, передавать в движениях темпоритм, настроение,
музыкальный образ.

Слышать ладовые, регистровые особенности музыки, динамику,
штрихи, тембры. Уметь реагировать на разнообразные изменения и сочетания
средств музыкальной выразительности – передавать в движениях
пластической
импровизации широкую дифференцированную палитру чувств и
настроений.

Уметь прохлопать метрическую пульсацию, остинато, ритмический
рисунок, состоящий из шестнадцатых, восьмых, четвертей, половинных, пауз.

Ориентироваться в пространстве, точно контролировать своё движение
в групповых перестроениях согласно освоенным рисункам музыкального движения,
танца.

Исполнять основной шаг и 3-4 простых движения народного, историкобытового, эстрадного танца. Исполнять в группе несложные хореографические
композиции для текущей постановки.

Овладеть начальными навыками совместных сценических действий,
стремиться чувствовать партнёра по сцене в этюдах-импровизациях.
Импровизировать парные этюды.

Наблюдать за логикой взаимодействия людей в жизни и на сцене,
стремиться понять внутреннюю суть конфликта, понимать поступок как действие,
отражающее характер героя.

Относиться серьёзно к сценической задаче, стремиться к достоверности
актёрской игры, создавать поступок героя в логике

«предлагаемых обстоятельств».

Представлять действие как процесс (начало, развитие, конец),
стремиться найти его внутреннюю логику.
20


Конструктивно воспринимать критику своих сценических действий,
импровизаций.

Совершенствовать
артикуляцию,
дикцию,
выразительность
сценической речи. Уметь сочетать слова с физическими действиями, понимать
подтекст, произносить реплики с подтекстом.

Работать над развитием своих вокальных данных, совершенствовать
певческое дыхание, дикцию, чистоту интонирования, обращать внимание на
ладовую и гармоническую окраску исполняемой музыки.

Петь соло, в ансамбле, в хоре разнохарактерные номера из музыкальных
спектаклей. Исполнять песни, различные по уровню сложности (в т.ч. с развитой
мелодией, скачками, движением мелодии по звукам аккордов, протяжёнными
музыкальными фразами) одноголосные и с элементами двухголосия, с
сопровождением и a cappella, простые виды канонов;

В пении передавать музыкальный образ в его развитии, используя
выразительные возможности голоса, подчинять техническую сторону исполнения
художественным задачам;

Подготовить и показать на публике инсценировку песни, развёрнутого
стихотворения.

Принимать активное участие в подготовке музыкального спектакля
(исполнить одну из ролей, быть дублёром, участвовать в массовой танцевальной или
хоровой сцене, помогать в изготовлении реквизита, афиши и т.д.).

Понимать значение терминов и выражений: логика действий, задача,
текст и подтекст, реплика, диалог, ремарка, пауза, мимика, жест, поза.
4 класс:

Создавать пластические импровизации под музыку вдвоём, втроём,
дополняя движения друг друга; импровизировать с предметами (платочки, палки,
веера), придумывая сюжетные пластические композиции.

На основе одной и той же художественной задачи придумывать разные
варианты пластических, актёрских решений, интерпретаций.

Уметь исполнять с помощью хлопков и притопов комбинированные
ритмические рисунки (в т.ч. с синкопами, триолями) в небольшой связке в жанре
народного танца.

Исполнять не менее 2-х хореографических композиций в разных жанрах
(например, народного, историко-бытового танца, современного танца в стиле hiphop), в том числе вставные танцевальные номера для текущей театральной
постановки.

Импровизировать, уметь построить вдвоём, втроём мизансцену на
различные темы предложенных обстоятельств. Находить внутреннюю связь образа,
текста и задачи действия.

Придумывать, обыгрывать актёрские этюды на взаимодействие,
органичное молчание; различные сочетания словесных и физических действий.

Наблюдать за импровизациями товарищей, видеть «что» и «как»
исполнено, анализировать, «почему именно так» - размышлять над способами
21

раскрытия авторского замысла.

Осмысленно декламировать фрагменты поэзии, художественной прозы,
обогащать прямой текст подтекстом.

Работать над ролью в спектакле: выстраивать событийный ряд, искать
внешнюю характерность (манеры, пластика, речь и т.д.), добиваться её воплощения.

Сознательно
и
регулярно
заниматься
развитием
своего
артикуляционного аппарата, систематически работать над развитием дыхания
(объём, глубина, экономный расход воздуха, цепное дыхание, посыл звука в пении,
в сценической речи), мимики, вокальных данных.

Петь интонационно чисто, эмоционально выразительно небольшие
сольные номера, участвовать в исполнении развёрнутых хоровых сцен и номеров,
осваивать речитативную манеру пения, мелодекламацию.

Самостоятельно (вместе с товарищами) подготовить и показать на
публике инсценировку небольшого детского рассказа.

Принимать активное участие в подготовке музыкального спектакля
(исполнять главные и / или второстепенные роли, участвовать в массовых сценах,
принимать участие в создании декораций, реквизита, костюмов, грима, программок,
афиш, организации представления и т.д.).

Понимать значение терминов и выражений: предлагаемые
обстоятельства, словесные действия, конфликт, поступок, статичность,
динамичность, мизансцена, пролог, финал, драматург, авторский замысел.

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ КУРСА «МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР»
1 класс, 33 часа

№
зан
ят
ия

Тема урока

Кол-во
часов

Элемент
содержания

Вид контроля,
измерители

Информацио Дата
проведения
ннометодически
е ресурсы
план

Вводное занятие.
Виды театра.

Театр снаружи и
внутри.

Художественная
мастерская

Зритель в театре.

Театральные
профессии

Виды театральных
кукол и способы
управления ими.

Театральные подмостки (33 часа)
Знакомство
детей с историей
театра.
Знакомство с
понятиями «
балкон», «ложа»,
«закулисье»,
«сцена»,
«партер»…

Пособие для
дополнитель
ного
образования

Изображение
здания театра.

Тренинги на
внимание.
Упражнения на
овладение и
пользование
словесными
воздействиями
этюды.

Знакомство с
правилами
поведения в
театре. Понятия
«зритель» и
«фанат».

Памятка по
поведению
учащихся в
общественных
местах, в
частности театре

Понятие о
театральных
профессиях
(костюмер,
гримёр,
осветитель…)
Беседа о
разновидностях
кукол и способах
управлениями
ими.

Пособие для
дополнитель
ного
образования
«Детская
энциклопеди
я Кирилла и
Мефодия»
«Детская
энциклопеди
я Кирилла и
Мефодия»

факт

Виды театральных
кукол и способы
управления ими

Понятие
«кукловод».

История одной
куклы.

Художественная
мастерская Папы
Карло

Творческая
мастерская.

Просмотр
видеофильма
кукольного театра.

Театры разных
стран.

Изображение
понравившейся
театральной
куклы.

Ознакомление
детей с
принципом
управления
движениями
куклы.

Просмотр
фильма про
Буратино

Изображение
героев сказки
«Буратино».
(Буратино,
Мальвина,
черепаха
Тортилла ,
КарабасБарабас)

Изготовление
простых куколперчатки.

Посещение или
просмотр
театральной
постановки.

Презентация о
театрах.
Видеоролики.

Пособие для
дополнитель
ного
образования

Изготовление
кукол из ткани

Рисунки

Тренинги на
внимание.
Упражнения на
овладение и
пользование
словесными
воздействиями
этюды.

Пособие для
дополнитель
ного
образования

«Детская
энциклопеди
я Кирилла и
Мефодия»

«Детская
энциклопеди
я Кирилла и
Мефодия»
«Детская
энциклопеди
я Кирилла и
Мефодия»

Театры города
Самара.

Знакомство с
театрами своего
города.
Просмотр видео
о театрах.
Презентация.

Художественная
мастерская

Изображение
фантастического
театра кукол.

Театральная игра
«Приходи сказка»

Викторина по
сказкам.

Литературный час
« Сказка приходит
ночью»

Литературный час
«Сказка приходит
ночью»

Театральная игра
«Приходи сказка»

Художественная
мастерская

Театры разных
стран.

Театральные
профессии

Составление
сказки, которая
приснилась
ночью.
Оформление
альбома с
помощью
рисунков.
Составление
сказки, которая
приснилась
ночью..
Викторина по
сказкам.
Изготовление
декорация

«Детская
энциклопеди
я Кирилла и
Мефодия»
Тренинги на
внимание.
Упражнения на
овладение и
пользование
словесными
воздействиями
этюды.

Выставка
детских работ

Пособие для
дополнитель
ного
образования

Оформление
альбома с
помощью
рисунков
Готовые
декорации к
миниспектаклю

Презентация о
театрах.
Видеоролики.

Понятие о
театральных
профессиях
Рисунки
(актёр, режиссёр,
художник)

«Детская
энциклопеди
я Кирилла и
Мефодия»

Пособие для
дополнитель
ного
образования

Зритель в театре

Реквизитор

Художник декоратор

Пластилиновый
мир

Продолжаем
знакомство с
поведением
зрителей в
театре

Профессия
реквизитор.
Обязанности
реквизитора

Что такое
декорация.

Изготовление
актеров из
пластилина

Древнегреческий
театр

Эволюция
театра.
Знакомство с
новой
терминологией.

Скороговорка.
Конкурс чтецов

Культура и
техника речи.

Скороговорка.
Конкурс чтецов

Театр «Глобус

Театр под крышей

Культура и
техника речи.

История
возникновения
тетра «Глобус»

Первый театр
под крышей.
Освещение
театра.
Декорации

Изготовление
памяток

«Детская
энциклопеди
я Кирилла и
Мефодия»

Пособие для
дополнитель
ного
образования
Изготовление
декорации,
смысловая
функция
декораций

Мини-сказка

Пособие для
дополнитель
ного
образования
«Детская
энциклопеди
я Кирилла и
Мефодия»

Пособие для
дополнитель
ного
образования
Конкурс чтецов
Конкурс чтецов
Пособие для
дополнитель
ного
образования

Изготовление
моделей крыш

«Детская
энциклопеди
я Кирилла и
Мефодия»

театра под
крышей

Театральный билет

Звуки и шумы

Эволюция
театрального
билета

Изготовление
эскиза
театрального
билета

Различные звуки
и шумы в
окружении
человека

Различные
звуки и шумы в
окружении
человека

«Детская
энциклопеди
я Кирилла и
Мефодия»

Пособие для
дополнитель
ного
образования

Тематическое планирование 2 класс (34 часа)
Сцена и актёры
Знакомство детей
со сценой театра.

Вводный урок.

Сказитель Оле
Лукойе

Знакомство с
существом, которое
показывает детям
сны.

Презентация

Сказитель Оле
Лукойе

Знакомство с
существом, которое
показывает детям
сны.

Презентация

Сцена и её виды.

СD «Детская
энциклопеди
я Кирилла и
Мефодия»

Знакомство с
разновидностями
сцен.

Пособие для
дополнитель
ного
образования

Знакомство с
разновидностями
сцен.

Пособие для
дополнитель
ного
образования

Знакомство с
разновидностями

Тест по теме
«Сцена»

Пособие для
дополнитель

сцен.

Конкурс чтецов.
Виды театральных
постановок

Виды театральных
постановок

2 четверть
9

Знакомство с
1
понятием «ширма».
Знакомство с
1
понятием «ширма».

Понятие
«декорация».

Понятие
«Декорация».

Понятие
«декорация».

Первичные навыки
работы с ширмой.

Декламировать
скороговорки на
публику.

ного
образования

конкурс

Знакомство с
театральными
постановками

«Детская
энциклопеди
я Кирилла и
Мефодия»

Знакомство с
театральными
постановками

Пособие для
дополнитель
ного
образования

Опрос -игра

Знакомство с
понятием «ширма».
Опрос игра
Обучение работе
над ширмой.

Знакомство с
понятием «ширма». Практическое
Обучение работе
занятие
над ширмой.
Понятие
«декорация».
Ознакомление с
элементами
оформления
спектакля театра.
Понятие
«декорация».
Ознакомление с
элементами
оформления
спектакля театра.

Понятие
«декорация».
Ознакомление с
элементами
оформления
спектакля театра.

Понятие о
плоскостных,
полуплоскостных и
объёмных
декорациях.

«Детская
энциклопеди
я Кирилла и
Мефодия»

Практическое
занятие

«Детская
энциклопеди
я Кирилла и
Мефодия»

Практическое
занятие

Пособие для
дополнитель
ного
образования

Практическое
занятие
Пособие для
дополнитель
ного
образования

Первичные навыки
работы с ширмой.

Мастерская
декорации

19
20
21

Чтение пьесы по
ролям, анализ
текста
Чтение пьесы по
ролям, анализ
текста
Чтение пьесы по
ролям, анализ
текста.

1
1
1

Театральная игра

Подготовка к
спектаклю.

26
27
28

Спектакль «Ворона
и лисица»
Театральная игра
Театральная игра

1
1
1

Понятие о
плоскостных,
полуплоскостных и
объёмных
декорациях.
Изготовление
плоскостных
декораций
(деревья, дома и
т.д.)
Распределение и
пробы ролей
Разучивание ролей.
Распределение и
пробы ролей .
Разучивание ролей.
Распределение и
пробы ролей .
Разучивание ролей.
Распределение и
пробы ролей .
Разучивание ролей.
Распределение и
пробы ролей .
Разучивание ролей.
Репетиция и
инсценирование
басни Крылова
«Ворона и лисица»
на сцене.
Репетиция и
инсценирование
басни Крылова
«Ворона и лисица»
на сцене.
Репетиция и
инсценирование
басни Крылова
«Ворона и лисица»
на сцене.
Распределение и
пробы ролей.
Разучивание ролей.
Просмотр басни
(видео)
Репетиция и
инсценирование
сказки «Золотая
рыбка» за ширмой.
Распределение и
пробы ролей .

Тест по теме
«Декорации»

Готовые
декорации

Презентация

Репетиции
Репетиции

Репетиции,
анализ работы
Репетиции
Репетиции
Инсценировка
басни

Репетиция и
инсценирование

Репетиция и
инсценирование
Репетиция и
инсценирование
Видеоролик
Распределение
обязанностей
Заучивание слов

Разучивание ролей

Театральная игра

Спектакль «Золотая
рыбка»
Анализ спектаклей

Подведение итогов.

Распределение и
пробы ролей .
Разучивание ролей

Повторение ролей

Репетиция и
инсценирование
сказки «Золотая
рыбка» за ширмой.

Проверка слов для
роли

Репетиция и
инсценирование
сказки «Золотая
рыбка» за ширмой.

Уровень
подготовки
декораций
Мультфильм
«Золотая
рыбка»

Просмотр
мультфильма
Анализируем
подготовку к
спектаклю
Подведение итогов
года

Анализ
проделанной
работы

Тематическое планирование 3 класс, 34 часа

Театр начинается с вешалки.

Вводный урок.
Мир театра с
наружи.

Касса и билеты.

Профессия
«кассир»

Знакомство с
театральными
буднями,
реквизитами.
Знакомство с
профессией
«билетер»,
«кассир».
Изготовление и
распространение
билетов на
спектакль.
Знакомство с
профессией
«билетер»,
«кассир».

«Детская
энциклопедия
Кирилла и
Мефодия»

Ролевая игра

«Детская
энциклопедия
Кирилла и
Мефодия»

Касса и билеты.

Афиша.

Информация на
афишах.

Афиша.

Виртуальное
посещение театра
кукол.

Мастерская кукол.
Бумажная сказка.

Мастерская кукол.
Бумажная сказка

Бумажная сказка
Мастерская кукол.

Чтение пьесы по
ролям, анализ
текста.

Мастерская
декораций.

Изготовление и
распространение
билетов на
спектакль.
Профессия
«билетер»,
«кассир».
Изготовление и
распространение
билетов на
спектакль.

Ролевая игра

Пособие для
дополнительно
го образования

Знакомство,
планирование и
изготовление
афиши.
Знакомство,
планирование и
изготовление
афиши.
Планирование и
изготовление
афиши
Виртуальное
посещение
театральных
постановок в
городе.
Изготовление
простейших
плоских кукол, для
игры за ширмой
Изготовление
простейших
плоских кукол, для
игры за ширмой
Изготовление
простейших
плоских кукол, для
игры за ширмой
Распределение и
пробы ролей..
Оформление
спектакля:
Объёмные.
декорации.
Декорации

Пробное
изготовление
афиши
Изготовление
афиши.
Презентация

Изготовление
кукол из картона

Изготовление
кукол из картона
Разучивание
ролей
Изготовление
аксессуаров
оформления
Изготовление
аксессуаров
оформления

Пособие для
дополнительно
го образования

Мастерская
декораций.

Театральная игра

Театральный
видеосалон

24
25

Декорации
Репетиция и
инсценирование
сказки «Колобок»
за ширмой.
Репетиция и
инсценирование
сказки «Колобок»
за ширмой.
Просмотр сказкиспектакля
«Новогодние
приключения
Маши и Вити»..

Просмотр сказкиспектакля
«Новогодние
приключения
Маши и Вити»..

Известные актеры
театра кукол.

Знакомство с
актёрами

Интонация

Театральный
видеосалон

Интонация

Изготовление
аксессуаров
оформления
Разучивание
ролей
Разучивание
ролей
Анализ
произведения

Анализ
произведения
Презентация
(интернет
ресурс)

Знакомство и
умение
использования
интонации при
передачи текста.

Чтение текстов

Знакомство и
умение
использования
интонации при
передачи текста.

Чтение текстов

Театральный
видеосалон

Мастерская кукол.
Пластилиновый
мир.

Мастерская кукол.
Пластилиновый

Просмотр
музыкальной
сказки-спектакля
«Волк и семеро
козлят». Анализ
произведения.
Создание основ и
заготовок для
кукол.

Изготовление
пластилиновых
кукол

Создание основ и
заготовок для

Изготовление
пластилиновых

Видеоролик

мир.

кукол.

Пластилиновый
мир

Создание основ и
заготовок для
кукол.

Изготовление
пластилиновых
кукол

Создание основ и
заготовок для
кукол.

Выставка детских
работ

Мастерская кукол

Мастерская кукол.
Папье-маше.

Папье-маше.

Мастерская кукол.
Папье-маше.

Музыкальный театр.
Опера.

Музыкальный театр.
Балет

Музыкальный театр.
Оперетта

Оркестр

Что такое папье маше

Изготовление
простейших
объёмных кукол,
для игры за
ширмой

Что такое опера

кукол

«Детская
энциклопедия
Кирилла и
Мефодия»

Опрос по теме
«Опера»

Жанр оперетты.

Определение
оркестра

Пособие для
дополнительно
го образования
Пособие для
дополнительно
го образования

Балет-вид
сценического
искусства

Пособие для
дополнительно
го образования

Пособие для
дополнительно
го образования
Тест
«Музыкальный
театр»

Тематическое планирование 4 класс, 34 часа

Весь мир — театр, а люди в нём актеры.

8
9

Кому - таланты,
кому - поклонники.

Театр теней.

Вводный урок.
Знакомство с
творческой
труппой.
Пальчиковые
игры. Световое
решение.

История цирка.
Цирковое искусство

Цирковые
профессии.
Опасность
работников цирка

Музыка и театр.

Знакомство с
театральными
композиторами и
музыкой к
постановкам..

Музыка и театр.

Цирк

Цирковые профессии

Звуки и шумы.

Театральный
видеосалон

Выставка детских
рисунков

Пособие для
дополнительн
ого
образования

Знакомство с
применением
дополнительных
средств для
озвучивания
спектакля.

Просмотр сказкиспектакля
«Красная

Пособие для
дополнительн
ого
образования

Анализ
произведения.

шапочка».

16
17
18
19

Театральный
видеосалон

Мастерская кукол.
Лоскуток к
лоскутку.

Мастерская кукол.

Этюд

Театральный этюд

Актерская грамота.

Чтение пьесы по
ролям, анализ
текста.

Чтение пьесы по
ролям, анализ
текста
Чтение пьесы по
ролям, анализ
текста
Театральная игра.

Просмотр сказкиспектакля
«Красная
шапочка». Анализ
произведения.

Анализ
произведения.

Изготовление
простейших одежд
для объёмных
кукол.

1
1
1
1

Пособие для
дополнительн
ого
образования

Этюд в живописи

Многообразие
выразительных
средств в театре.
«Бессловесные
элементы действия»,
«Логика действий»

Тренинги на
внимание.
Упражнения на
овладение и
пользование
словесными
воздействиями
этюды.

Пластическая
выразительность
актера

Распределение и
пробы ролей.
Разучивание
ролей.
Распределение и
пробы ролей.
Разучивание ролей
Распределение и
пробы ролей.
Разучивание ролей
Репетиция и

Разучивание
ролей.

Сценарий
сказки

Разучивание
ролей.

Сценарий
сказки

Разучивание
ролей.

Сценарий
сказки
Сценарий

инсценирование
сказки «Репка»
20

21
22
23

30
31

Театральная игра.
Чтение пьесы по
ролям, анализ
текста.
Спектакль

Театральная игра.

Чтение пьесы по
ролям, анализ
текста.
Театральная игра.

Театральная игра.

Чтение пьесы по
ролям, анализ
текста.
Чтение пьесы по
ролям, анализ

1
1
1

1
1

сказки

Репетиция и
инсценирование
сказки «Репка»
Распределение и
пробы ролей.
Разучивание
ролей.
Постановка сказки
Репетиция и
инсценирование
сказки «Маша и
медведь»
Распределение и
пробы ролей.
Разучивание
ролей.
Репетиция и
инсценирование
сказки по выбору
детей
Распределение и
пробы ролей.
Разучивание
ролей.
Репетиция и
инсценирование
сказки «Теремок
на новый лад»

Сценарий
сказки

Разучивание
ролей.

Сценарий
сказки

Спектакль
Сценарий
сказки

Разучивание
ролей.

Сценарий
сказки
Сценарий
сказки

Разучивание
ролей.

Сценарий
сказки
Сценарий
сказки

Репетиция и
инсценирование
сказки «Теремок
на новый лад»

Сценарий
сказки

Репетиция и
инсценирование
сказки «Теремок
на новый лад»

Сценарий
сказки

Распределение и
пробы ролей.
Разучивание
ролей.
Распределение и
пробы ролей.

Разучивание
ролей.

Сценарий
сказки

Разучивание
ролей.

Сценарий
сказки

текста.

Народные
инструменты

Духовые
инструменты

Творческий отчет.
«Алло! Это театр?»

Итого

1
1

Разучивание
ролей.
Какие
инструменты
относятся к
народным.
История
возникновения
народных
инструментов
История
возникновения
духовых
инструментов
Творческий отчет
«В мире сказок»

Рисунки
музыкальных
инструментов

«Детская
энциклопедия
Кирилла и
Мефодия»

Рисунки
музыкальных
инструментов

«Детская
энциклопедия
Кирилла и
Мефодия»

Отчет

135
часов

ОРГАНИЗАЦИОННЫЕ МОДЕЛИ ПРОВЕДЕНИЯ ЗАНЯТИЙ
При организации внеурочных занятий по программе «Музыкальный театр»
возможны различные организационные модели, учитывающие специфический
комплекс условий и возможностей конкретного образовательного учреждения,
интересы и потребности участников образовательных отношений.
Модель «Камерный театр».
Внеурочные занятия организуются для небольшого театрального
коллектива (от 12 до 25 человек). В данном формате могут заниматься как ученики
одного класса, так и любой другой состав участников, в том числе
разновозрастной, с привлечением родителей, педагогов школы.
Модель «Творческая параллель».
Данная организационная модель может быть использована для проведения
объединённых внеурочных занятий для обучающихся одной параллели (первые
классы, вторые классы и т.д.).
Модель «Ровесники».
Данная модель предполагает, что в одном театральном коллективе
занимаются обучающиеся 2-3 параллелей, относящиеся к одной возрастной
категории (например, 1-2 классы, 3-4 классы).
Общешкольный театр.
Данная модель предполагает, что в коллективе занимаются обучающиеся
разного возраста и уровня подготовки. Более опытные участники школьного
театрального движения являются его активом, группой солистов, исполнителями
главных ролей. Другие обучающиеся постепенно вливаются в постановочный
процесс, являются дублёрами, обеспечивают материально-техническую сторону
спектакля, участвуют в массовых хоровых и танцевальных сценах.
Количество участников одного театрального коллектива, согласно моделям
«Творческая параллель», «Ровесники» и «Общешкольный театр», может
составлять от 25 до 60 человек. При наличии большего количества желающих
целесообразно распределить обучающихся на группы (составы), сохранив
возможность проведения сводных репетиций перед выступлениями.
Допускается жанровая вариативность как постоянная специализация
конкретного театрального коллектива, так и в режиме чередования и / или синтеза
разновидностей театрального искусства: кукольный театр, теневой театр, театр
мюзикла, театр пантомимы, театр музыкальной драмы, оперы и балета,
фольклорные театральные жанры, массовые представления, флэш- мобы и т.д.
ТИПЫ И ВИДЫ ЗАНЯТИЙ
По форме проведения занятия подразделяются на следующие типы:

занятие-прослушивание (мелкогрупповое и / или индивидуальное)
при наборе в театральный коллектив, при переходе из одного класса / уровня /
коллектива в другой; для периодической оценки индивидуального темпа развития
исполнительских и творческих навыков обучающихся; для работы с солистами,
исполнителями главных ролей;

занятие, направленное на развитие комплекса сценических умений и

навыков (актёрские, танцевальные этюды и упражнения, импровизации; хоровые
распевания, разучивание вокальных партий, ролей);

творческая проектная деятельность (создание декораций, костюмов,
реквизита; реклама и PR коллектива в целом, конкретной постановки; работа над
режиссёрским замыслом спектакля; популяризация театрального искусства среди
сверстников)

репетиционно-постановочный процесс: работа над фрагментами
спектакля, групповая (по партиям, по ролям) и коллективная вокально-хоровая
работа, постановка мизансцен, хореография;

сводная репетиция, прогон спектакля;

сценический показ: спектакль, представление, концерт;

посещение театров, музеев, просмотр видеоспектаклей; обсуждение,
анализ событий театральной жизни.

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО
ПРОЦЕССА
Оборудование для проведения занятий:

Интерактивная доска

Компьютер

Презентации

Рисунки и картины по сказкам

Проектор

Магнитная доска
Оборудование:

Костюмы

Костюмы, декорации, необходимые для работы над созданием
театральных постановок

Краски - акварельные, гуашь

Клей, газеты

Куклы - персонажи

Маски

Набор для творчества

Сценарии

Книги со сказками.

Ширма.
Формы подведения итогов:
Конечным результатом занятий за год, позволяющим контролировать
развитие способностей каждого ребенка, является спектакль или театральное
представление.
Литература для учителя:
1.
Буссер А.М., Оссовская, М.П. 104 упражнения по дикции и орфоэпии
(для самостоятельной работы). Учебное пособие. М.: Лань. – 2022, 136 с.
2.
Васильев, Ю.А. Тренинг сценической дикции: На материале дет.
считалок
3.
: Учеб. пособие / Царскосел. фил. С.-Петерб. акад. театр. искусства
"Интерстудио", Междунар. мастерская театра синтеза и анимации. - СПб.
4.
Венецианова М.А. Актёрский тренинг. Мастерство актёра в терминах
Станиславского. Москва: АСТ, 2010.
5.
Выготский, Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте:
Психол. очерк: Кн. для учителя / Л. С. Выготский; [Послесл. В. В. Давыдова]. - 3е изд. - М.: Просвещение, 1991. – 90 с.
6.
Кипнис М. Актёрский тренинг. 128 лучших игр и упражнений для
любого тренинга. Москва: АСТ, 2009.
7.
Колчеев Ю. В., Колчеева Н. М. Театральные игры в школе. М. :
Школьная пресса. – 2000.
40
8.
Михайлова М.А., Воронина Н.В. Танцы, игры упражнения для

красивого движения. Ярославль: Акад. развития [и др.], 2000. – 110 с.
9.
Надолинская, Т.В. Игры-драматизации на уроках музыки в начальной
школе / Т.В. Надолинская. - М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2003 (Вологда: ПФ
Полиграфист). - 230 с.
10. Никитина А.Б., Витковская Ю.Н., Белюшкина И.Б. Театр, где играют
дети. М.: Владос, 2001. – 288 с.
11. Гуманитар.-изд. центр ВЛАДОС, 2003. - 254 с.
12. Сказка и музыка: библиографический указатель / [составитель А. К.
Койнаш]. - 2-е изд. - Санкт-Петербург: ЦГПБ им. В. В. Маяковского, 2018. – 142
с.
13. Чурилова, Э.Г. Методика и организация театрализованной
деятельности дошкольников и младших школьников: Программа и репертуар / Э.
Г. Чурилова. - М.: ВЛАДОС, 2001. - 159 с.